Desplazados & Rememo: La lírica en movimiento

El cineasta Jon Rivero, bajo el sello de Cantabria Visual, realizó sus dos primeros cortometrajes. No me voy a parar a contar la vida de Jon, porque ni siquiera me pongo a contar la mía; baste decir que habiendo participado como extra en largos nacionales, en asociaciones culturales, de operador de cámara en cortos; habiendo trabajado en un videoclub y viéndose con una videocámara recién comprada en las manos... eran motivo más que suficiente para expresar sus ideas.

Sus ideas.

Quien visiona por primera vez sus dos cortos "Desplazados" y "Rememo", se da cuenta rápidamente de la marca del autor. Una cantidad desbordante de lírica con voz en off que suele rematar hacia el final de su obra, algunos elementos narrativos poco ortodoxos que dividen pantallas o las recromatizan (he de confesar que se parecen a lo que yo llamo con cariño mi cinemod) y las historias dramáticas de gente común en un mundo nada común.

Precisamente es esa "lírica desbordante" a la que me refiero la que te hace odiar o amar sus cortometrajes. Como persona que tiene un contacto cercano a él, me atrevería a decir que parte de ese estilo ha sido su formación en Torrelavega y todo el mundo que le rodeaba antes de su translado a Málaga. Personalmente estoy seguro que en los próximos cortos, aunque tengan igualmente argumentos dramáticos, veremos un cambio sustancial en la composición. Pero tampoco nos interesa la mente del autor, no vaticinemos y sigamos con el tema que nos interesa.

Desplazados.

Desplazados cuenta la historia de dos personas que están al borde de la marginalidad; el uno loco la otra apartada de la frialdad mundana. El corto tiene poco diálogo, recayendo la mayor parte del texto en el narrador de la conclusión. Es más bien un ejercicio audiovisual.

Quizá el personaje que realiza Patricia Robles esté menos definido, queda más ambigüo su papel en el corto y hay veces que no se sabe qué relación existe junto al chico.

En mi opinión, las escenas de desasosiego en casa con su hermano (Joaquín Izuel) son demasiado light. Sibel debería recibir un gran impacto emocional, tan grande como el que padece Suk al comienzo. Sin embargo, esto se ve solucionado en el momento que vemos a la chica preocuparse por los niños del colegio (Adrián Goicoechea) y por supuesto en el esperado final.

¿Esperado final? Si, realmente no existe un giro argumental último que te haga levantarte del sillón sobresaltado. Aunque he de admitir que estoy seguro que el autor no buscaba eso; y sí te hace levantarte del sillón aplaudiendo, por su belleza visual.

Desplazados está dividido en partes, unos pequeños capítulos que se corresponden a una escena al comienzo, tres a mitad y cuatro al final. Esto pirámide argumental da a entender que los comienzos son como esbozos de lo importante que se desarrolla hacia el final. La complejidad, calidad, argumento de cada parte son muy diferentes; realmente puede llegar a pensarse, hablando bien, que son tres cortos en uno, o hablando mal, que tiene poca unidad.

La discusión de Jon Rivero con Patricia Lalaguna en la primera escena, esa supuesta ruptura de pareja en un centro comercial muy poco tiene que ver con la locura de Suk o su deambular cerca de un colegio con un descampado ruinoso cerca. Creo que es un tanto manierista en ese sentido. Por supuesto, existe una coherencia lógica, aunque poco racional. El espectador tiene que esforzarse un poco en buscarlo.

El corto es muy personal, a veces puede ser tachado de demasiado personal, pero prevalece una gran calidad, algo poco común para aquel que hace su primer cortometraje.

Rememo.

Pasar así, de Desplazados a Rememo, sin echar varios días de charla es un sacrilegio, pero a fin de cuentas lo que importa es ver los cortometrajes, ni siquiera mi opinión.

Antes de transladarse a Málaga por motivos tan buenos como el amor, Jon realizó su "Rememo", que terminó de montarlo ya en el sur. Sin pararme a pormenorizar la realización y postproducción del corto (cosa que dejo a los fans que consigan el dvd) me remitiré exclusivamente a su significado.

La historia de dos asesinas (Paula y Cristina), ambas amigas en un mundo hostil donde la máxima es no tener amigos ni relaciones. Tal vez ese sea el punto más humano del corto; la unión de los personajes y su disputa desde que una asesina al hermano de la otra. Desde mi punto de vista, este tipo de asesinos tan realistas, que no tienen nada que ver con los super profesionales de las películas hollywoodienses, son muy europeos. Tal vez, Jon, ciudadano de Torrelavega conozca mejor que nadie ese panorama de bandas armadas de centroeuropa.

Si tuviese que destacar algo de ésta producción, lo primero sería la gran interpretación de María Castillo, Patricia Lalaguna y Pedro Morales, que aunque tiene una corta aparición, realmente da miedo. No quisiera encontrarme un loco remangado y con pintadas en la frente como Pedro hace.

Como punto positivo, Jon repite trabajo con Patricia Lalaguna, que es una actriz fabulosa y que tiene una belleza física que personalmente me flipa.

"Paula decide dar un cambio de rumbo a su vida pero en ese momento Cristina llega a su casa..."

Con estas palabras, define Jon la sinopsis de su corto. A mí, personalmente no me parece que Paula quiera cambiar de vida; más bien ella está huyendo de sus errores, además con miedo. Si en algún momento se ha querido mostrar que la chica iba a cambiar de vida, será por el hecho que no lleva la pistola a mano o que tiene una ropa más femenina donde ocultar el arma es más difícil que en unos pantalones de cuero (como los que lleva Patricia).

También me gustaría destacar el montaje, que como ya dije anteriormente, me gusta mucho. Tiene unos efectos decentes que lejos de ser la mierda 3d que se hace en el anticine, son para remarcar la expresividad de las escenas. Este corto, al igual que el anterior (por eso este artículo se refiere a los dos y no uno solo), sigue unos patrones semejantes:

-División de la historia por capítulos: Tanto los flashback de niñas, los del ucraniano Anatoli, como los diálogos de las asesinas, siguen una evolución que van de menos a más, enmarcados en capítulos diferentes.

-Tonalidad diferente para diferentes épocas: Cuando las actrices recuerdan su infancia podemos ver un blanco y negro más viejuno que cuando las contrata el jefe de la banda, que tiene como unos tintes morados. En los asesinatos se pueden ver tintes azulados; todo para diferenciar el momento actual. (He de confesar que este recurso me influyó bastante en Feliz Navidad, Sofía).

-Tamaños y ventanas: Jon, como montador, usa ventanas para enmarcar ciertos aspectos, sobretodo al final, cuando las asesinas caminan por el parque. Tambien corta las pantallas a diferentes alturas.

En fín, una serie de elementos originales, como los créditos que van de abajo arriba (la primera vez que lo vi fue en "Piratas" de 1985 de Roman Ponlanski) que hacen de Rememo una evolución más compleja en las obras de Jon, aunque como he dicho con un patrón semejante en el montaje. Un cortometraje mucho más madura que Desplazados y que estoy seguro que va servir de trampolín a todos sus integrantes para mejores obras.

Si tuviese que penalizar el corto con algo, sería con la falta de novedad en el argumento. No ocurre nada que no nos esperemos y la historia está muy manida, los diálogos son muy generalistas y otra vez encontramos escenas sueltas que dan coherencia pero no un argumento que sorprenda.